„Iubește teatrul” - actorul Peter Haumann

Magyar Orange: Pare un film maceros Aventurieri - cât timp?

Péter Haumann: Au fost douăzeci și opt de zile de filmare - este norocos că puteți ajunge cu avionul de la Budapesta la Târgu Mureș în cincizeci de minute. Am filmat în cea mai mare caniculă - și totuși am toate amintirile bune despre asta. Era o echipă foarte bună, bună dispoziție, multe râsete. Rudolf Péter și Schruff Milán s-au distrat bine și s-au înțeles; ori de câte ori eram obosiți, am început să jucăm imediat pentru a menține adrenalina. Să nu ne așezăm, să nu ne descurajăm - am venit cu niște tâmpenii dulci. Dacă îmi amintesc de noi înșine, asta îmi amintește, la plural: noi.

MN: Road road maghiar realizat - într-o țară în care drum, adică cu greu există un drum.

HP: Cine o face din Europa Centrală și de Est, desigur. Și este distractiv - orice acustică are acest cuvânt în urechile multora.

MN: Cum ați decis să preluați rolul? Îl cunoștea pe regizor?

HP: Nu. Mi-a plăcut scenariul și am fost fericit să filmez. Cariera mea de film a fost destul de tumultuoasă.

MN: Reciproc?! Am văzut peste o sută de titluri lângă numele lui. Sabie, podea, diamante negre.

HP: Poate dacă am împușcat zece în peste patruzeci de ani. Dintre acestea, acum le-ați menționat pe cele mai mari. Celelalte filme TV - dar erau foarte multe.

MN: Jucat III. Richard - în regia lui György Fehér - în compania lui Major, Sulyok, Latinovits, József Gáti.

HP: A fost și un film TV. Dar nu mă plâng, am petrecut destul de bine cu altcineva.

MN: De exemplu, având membri în nouă teatre.

HP: Chiar? Doar așteaptă. 1963 - patruzeci și cinci de ani! - Debrecen a fost primul. Apoi Pécs, Teatrul Douăzeci și Cinci, Attila József, Madách, Naționalul, Arizona, Radnóti, Soldatul. - Chiar nouă.

MN: Dar nu cred că va fi al zecelea, pentru că nu aveți încotro, a fost peste tot.

MN: Te simți bine în Soldat?

HP: Nu pot face altceva! Nu doar din cauza vârstei mele. Am mai mult de șaptezeci decât șaizeci; rolurile mari nu au fost scrise pentru această grupă de vârstă. Mă compensez oarecum cu spectacole precum Producători.

MN: Dar au existat spectacole în Soldat care au fost scoase la iveală: Zgârcitul, Domnule Paul, Borcanul spart, Arta, a Producător de teatru.

HP: Gata. Maurul și-a făcut datoria. Iar maurul tocmai a aplicat pentru a participa la Macbeth. Și s-a întâmplat: aș juca cu bucurie rolul de portar.

MN: Și acolo a fost Troilus și Cressida, a jucat un rol important și în el, și a fost un spectacol extraordinar, în regia lui Purcarete.

HP: Purcarete este un talent fantastic. Totuși, am simțit că spectacolul mi-a fost străin. S-a întâmplat.

MN: Există într-adevăr; de genul actorului general - care, în plus, este un comediant sângeros - nu este prea mult în zilele noastre. Au terminat?

HP: Nu te epuiza! De fapt! Sunt din ce în ce mai multe. Dar mi-aș putea imagina că primesc uneori sarcini mai serioase.

MN: De exemplu?

HP: De exemplu? Am fost căsătorit cu Long Way to Night de O'Neill. Nimeni nu trebuia - este lent și lung astăzi, au spus ei. Aș fi curios să văd dacă mai pot vorbi valabil în fața a sute de oameni fără. Dar nu contează. Vor fi ani și mai buni.

MN: Ce te face atât de deprimat?

HP: Pentru că oamenii sunt lemnoși, neliniștiți și nerăbdători; astăzi trebuie să tăiați spatele cuiva de două ori sau mai degrabă de trei ori pentru a înțelege o piesă. Din aceasta și din multe alte lucruri, formulările regizorului sunt atât de voluminoase, nemiloase. La aceasta spun că de multe ori este un străin pentru mine. Pe de altă parte, este de asemenea adevărat că oamenilor nu le mai pasă de ei înșiși - cum s-ar simți, răbdare cu ceilalți? Acesta este un lucru complicat. Dacă o persoană refuză ceva în aceste zile, este mai bine să vă gândiți de două ori și nu doar pentru că nu îl căutați data viitoare, ci mai degrabă pentru că s-ar putea să împiedice o altă persoană din viața sa.

MN: A fost întotdeauna o traiectorie atât de incertă?

HP: În nici un caz! Când am terminat, toată lumea a trebuit să semneze un contract undeva - și au putut. Cu toate acestea, nu erau atât de multe teatre cât sunt astăzi. În 1970, numele Teatrului Douăzeci și Cinci a devenit cel de-al douăzeci și cincilea pentru că erau într-adevăr atâtea teatre în țară - și astăzi sunt multe altele doar la Budapesta.

MN: A petrecut un timp relativ scurt în mediul rural la începutul pistei. Și la Pécs, de exemplu, a făcut o treabă bună, a jucat bine.

HP: La vârsta de douăzeci și opt de ani, Eddie Carbon se află în The Look at the Bridge. Erau gri, erau riduri - experiența de viață era doar incompletă. Dar încrederea pe care am simțit-o a fost de un ajutor incredibil.

MN: Și a existat unul dintre marile succese ale epocii: Arturo Ui în piesa lui Brecht. După aceea s-a dus la Pest. Adevărat, nu imediat la Madách.

HP: Dar la douăzeci și cinci. Unde am jucat discursul de apărare al lui Platon al lui Socrate - joc de atunci.

MN: A spus odată că de multe ori se simțea ca o ladă de sfeclă peste care se negociau alții. Cât este în mâinile tale pista?

MN: Dacă aș începe acum să spun povești, aș face rău multor oameni. Nu vreau. Dar sosirea mea la Pest, de exemplu, a fost o astfel de poveste. M-ar fi dus la Madách imediat după succesul lui Arturo Ui, dar a trebuit să iau în considerare cine m-a sunat și cum a afectat pe oricine altcineva, cine ar fi jignit și ce ar putea fi din asta - bine, am așteptat. Așa am ajuns în Teatrul Douăzeci și Cinci. Și după aceea a existat o „ladă de sfeclă” - György Aczél a jucat un rol în asta, dar încă nu contează astăzi.

MN: Apoi tocmai a ajuns la Madách - înainte a fost puțin detașat la Teatrul József Attila. Dar a fost bine și acolo?

HP: Un eșec, un succes. Eram Pușkin pe urmele statuii de piatră - bine! Voința câinelui, pe de altă parte, a fost bună.

MN: Apoi Madách. Era și frig și căldură și acolo.

MN: A Ca mire, Rudi a început cu o captură - pare un început bun.

HP: Este foarte bine pentru început, doar că nu eram bun. Și numărul a mers. Și, așadar, adevărul este că este greu să conduci un teatru când compania vorbește. Apoi au venit rolurile lui Shakespeare.

MN: De exemplu, Claudius a În Hamlet.

HP: Da, apoi Benedict cu multă vâlvă și apoi Malvolion of the Epiphany. Mi-a plăcut foarte mult asta. Habar n-am de ce m-au rănit criticile. A fost o treabă bună. Unul dintre critici a devenit ulterior regizor. În măsura unei piese. Astăzi regizează din nou undeva.

MN: A fost ca și critica și publicului i-a plăcut ceva, dar nu ți-a plăcut.

HP: Chiar a fost, nici măcar unul.

MN: Este foarte departe. Spuneți că există mai multe ziceri, povești?

HP: Nici unul. Nici Clubul Nest. Bufetele de teatru sunt silențioase și sumbre. Există puțină vioiciune în ei odată ce au băut. Nu stau mult în interior după o reprezentație azi. Era un teatru în care îmi plăcea foarte mult să stau acolo.

MN: A fost Radnóti, corect?

HP: Da. Pentru o vreme.

MN: Apoi a venit de acolo.

HP: Un altul a venit de acolo. Cu toate acestea, a existat o echipă fantastică acolo, actori minunați. Era un teatru minuscul. Bărbatul a avut senzația că, atunci când s-a închinat, și-a lovit fruntea de balcon. Bessenyei a spus odată undeva că „nu suport acest set pentru că nu îndrăznesc să respir adânc; mă tem că voi sug mobila.” Și am fost chemat la Soldat.

MN: Care a fost cea mai bună decizie?

HP: Când am venit din mediul rural. Atâta timp cât am stat și când am venit. Și eu am avut noroc. Dar am făcut-o și pentru el: am mers de la Debrecen la sincronizare, de exemplu, pentru a învăța și a mă încorpora. Am primit 90 de forinți pentru asta, am călătorit pentru o sută zece. Dar a înțeles. La acea vreme, lucrarea încă se desfășura când dublam un film de artist, îl vizionam înainte, îl discutam. Astăzi. apare cineva, „care sunt eu?”, „cel chel”, „și ce fac?”, „și apoi vei învăța de la purtătorul de sunet.” Îmi amintesc că l-am dublat o dată pe Laurence Olivier în Dance of Moarte. Bine. Mi-am șters picioarele înainte de a intra în studio. I-am rezistat foarte mult, uitându-mă la fiecare mișcare a lui, la ritmul care îi conduce actoria. Și după puțin timp, știam deja dinainte că se mișcă.

MN: Apoi a fost Și piticii albastri hupici.

HP: Cu siguranță a fost - și atunci magazinul pur și simplu nu mergea. Nu am vrut să o iau, iar mai târziu a devenit o serie lungă - mi-a păstrat numele în viață pe atunci.

MN: Și care a fost cel mai rău?

HP: Când nu trebuia să mă duc la Soldat. Am umblat de pantofi ani de zile. Dar, între timp, cel puțin a devenit Radnóti.

MN: S-a bucurat că a avut doi dintre copiii săi ca actori?

HP: Nu am putut face nimic în acest sens. Nu am făcut nimic pentru el. Tatăl care se întorcea acasă a pus starea de spirit pentru repetiția de dimineață. Acolo au crescut.

MN: Ați tranzacționa cu ei? Sau este mai greu pentru ei acum decât pentru tine atunci?

HP: Este greu pentru ei diferit. Pentru mine la acea vreme, după șase ani, aveam propria mea casă, un apartament cooperativ în detaliu.

MN: Știu și tatăl tău a încercat să joace?

HP: Rákosi a mers la școala lui Szidi, pur și simplu nu și-a permis. Și a fost, de asemenea, o figură rebelă - într-un fel trece prin familie. Aveam acasă un cont misterios, întotdeauna închis. Și când am avut primul meu succes, la Pécs, s-a deschis. Acesta conținea vechi postere teatrale despre spectacole în care era prezentat. Până atunci, nici nu știam că vrea să fie și el actor. Au început greu, de foarte adânc. Erau coafori, binecuvântați sau bătuți cu ceva spirit artistic. Tatăl meu a pictat, a copiat Vaszaryk; mama cânta la pian pe blatul mesei. Voiau să fie cetățeni - dar cel puțin copiii fuseseră învățați. Tatăl meu putea urmări ceea ce am devenit până la 82, mama până la 91.

MN: Ce îți place cel mai mult la rolurile tale actuale?

HP: Orice aduce puțină bucurie.

MN: Este departe - deși se știe că este un povestitor divin, plin de mari anecdote. Este și diplomat, nu spune nume sau betoane - deși într-adevăr nu are de ce să se teamă. De ce?

HP: Pentru că lumea s-a înrăutățit. De aceea nu-mi mai place să vorbesc despre mine.

MN: Am o La producători, o scenă în care se mișcă în jos și cântă întreaga piesă într-o cușcă în aproximativ cinci minute, caricaturându-și temeinic colegii - care își pot enumera propriile maniere pe baza propriului „inventar”. Dar naibii de treabă fizică. Cum să suport?

HP: Deci îmi place. Simt o zecime de un pic obositor când nu am chef.

MN: Uneori mergi cu bicicleta la teatru - nu iarna, desigur. Din sport?

HP: Și și pentru distracție. Dar am și o bicicletă fizică acasă - și chiar și peisajul alunecă când pun un videoclip.

MN: Ce vrei?

HP: Pentru ce? Pentru nimic. Nu mi-am dorit niciodată un rol - vreau să joc. Și să fiu iubit de colegii mei, să iubesc teatrul. Pot să te iubesc mult mai mult decât mă iubesc ei.