LA FRONTIERA FIINȚEI ȘI INEXISTENȚEI

Lumea interioară a lui Rinko Kawauchi

inexistenței

Născut în 1972, Rinko Kawauchi este unul dintre cei mai tineri fotografi japonezi. Europa abia acum descoperă * imagini cu sine ciudate și încearcă să arunce o privire în lumea interioară a artistului prin particularitățile artei japoneze. Biografia lui Kawauchi - studii de artă, asistentă într-un studio foto, apoi colegă în altul, devine în cele din urmă independentă și face fotografii pentru propria „plăcere” - iar citirea interviurilor cu ea dezvăluie involuntar figura unui alt fotograf. De asemenea, a condus o traiectorie similară care, în cele din urmă, autoexaminarea prin imagini ale lumii ar duce la realizarea tragică: nu are sens. Da, pentru Diane Arbus, singura mișcare adecvată după ce a văzut nemurirea a fost ceea ce i s-a dat contemporanului ei, Sylvia Plath și eroinei sale - o întrerupere violentă a vieții.

Din această cauză, face multe fotografii. Rezultatul este cele două cărți ale sale, Utatane (Napping) și Hanabi (Fireworks), publicate în 2001, pentru care a câștigat premiul Kimur Ihei Photographic Memorial în anul următor. Chiar și în aceste albume timpurii, el și-a arătat clar atracția față de micile detalii ale vieții peste care atenția noastră alunecă prea ușor.

Această viziune este alimentată de incapacitatea omului, în ființa sa finită, de a crea perfecțiunea absolută, indiferent de ceea ce încearcă el să facă. Prin urmare, perfecțiunea nu poate fi decât produsul puterii creatoare a naturii. Prin urmare, nimeni nu are nicio așteptare de la el să se străduiască pentru perfecțiunea tehnică. Căci imaginea în sine nu trebuie să fie perfectă, deoarece lucrurile văzute pe ea, creaturile naturii, oricum o poartă în ele. În același timp, desigur, nu ar trebui să renunțăm la ocazia de a ne apropia cât mai mult de esența lucrurilor descrise și de a înțelege cât mai mult din ea prin rezultatele aparent redundante ale tot mai multe încercări. De asemenea, rezultă că scopul său nu este să reprezinte specialul, unicul, ci să poată vedea ceva din ideea lucrurilor.

Fotografia, ca mediu tehnic, joacă un rol important în acest sens, deoarece pare să poată reproduce perfecțiunea lucrului descris, care nu poate fi reprodus într-o pictură, ca urmare a posibilităților tehnice de afișare. În Japonia, fotografia, spre deosebire de unele tendințe europene, nu a încercat niciodată să fie altceva decât ceea ce este: pur fotografie, deoarece este poate cel mai potrivit mijloc de a arăta perfecțiunea naturii. Și natura, oricât de aparent banală ar fi bogăția manifestărilor sale infinite, este totuși mijlocul dătător de viață care poartă cu sine „care este sensul?” multitudinea de răspunsuri la o întrebare. Răspunsurile găsite în imagini îi pot da Kawauchi putere să continue, ceea ce a spus într-un interviu anterior: „Nu sunt încrezător acum, dar se simte bine să fotografiez în continuare”.