Leonard Cohen: Întotdeauna mi-am dorit să fiu ca rugăciunea

(Sursa imaginii)

Bob Dylan și Leonard Cohen stau într-o cafenea din Paris, vorbesc despre tot felul de lucruri, în special despre muzică și versuri, nu este o glumă, citesc în volumul de interviu pe care tocmai l-am publicat. Cohen laudă cu entuziasm textul lui Dylan Slow Train Coming. Dylan recunoaște că a scris-o într-un sfert de oră și apoi se bucură, lăudându-l pe Halleluja înainte ca Cohen să-i dezvăluie că i-a luat cel puțin un an, pentru că melodiile sale sunt făcute pentru o perioadă foarte lungă de timp, „vin cu cuvântul”. Dylan și Cohen sunt adesea menționați împreună, deși până când Dylan a devenit cunoscut, Cohen scrisese multe poezii și două romane. Conform lui Allen Ginsberg, „toată lumea își lasă creierul de la Dylan, cu excepția lui Leonard” (241). Desigur, nu a fost exact așa, când a anunțat Premiul Nobel, el a spus că recompensarea lui Dylan este ca și cum ai onora Muntele Everest doar pentru că este cel mai înalt munte. Bob Dylan a primit Premiul Nobel în 2016, Leonard Cohen a murit pe 7 noiembrie la vârsta de 82 de ani.

Jeff Burger (ed.): Leonard Cohen - Despre tine, despre Cohen

Tradus de: Péter Müller Siamese, Máté Müller, Péter Domonkos, Gábor Zoltán, Park, 2016, 499 pagini, 4990 HUF

Cunoscut pentru costumul și pălăria sa marca, melodiile sale lungi și hohote, Leonard Cohen a fost scriitor, poet, compozitor, o figură fantastică care, cu melodiile sale, a avut un impact extraordinar atât asupra muzicienilor, cât și a ascultătorilor de muzică. Ultimul său al paisprezecelea album de studio (You Want It Darker) a fost lansat cu câteva săptămâni înainte de moartea sa, în piesa de titlu pe care o cântă „I'm ready, sir”. A lucrat până în ultimul moment, de exemplu la un volum de poezii.

Leonard Cohen s-a născut la Montreal în 1934 și a murit la vârsta de nouă ani. A primit o educație strictă, a urmat o școală creștină și, prin bunicul unui rabin teologic lituanian, a putut cunoaște de aproape religia și obiceiurile evreiești, iar aceste influențe pot fi bine urmărite în lucrarea sa. Citise foarte multe în copilărie și la vârsta de paisprezece ani a întâlnit poezii ale importantului poet spaniol de la începutul secolului al XX-lea, Federico García Lorca, pe care și le-a amintit că îl ajută să definească sensul cuvintelor „puritate” și „ poezie." Unul dintre cele mai mari hituri ale sale, Take This Waltz, este un poem Lorca care a luat sute de cincizeci de ore pentru a traduce și a face muzică și o criză nervoasă. Poezia originală a apărut în A Poet in New York, tradusă de Sándor Weöres sub numele de Un mic vals vienez:

Sunt zece fete în Viena,
un umăr și un oftat de moarte oftează,
un boschet plin de rufe umplute sta înghețat.
Resturi mici din zori
văzut în muzeul de brumă,
o cameră are o mie de ferestre arzând,
o o o o!
Acest cântec este pentru buzele tale închise.

Leonard Cohen a început să cânte la chitară devreme, a devorat muzică, a spus că știe toate tonomatele din oraș la vârsta de treisprezece ani, a mers pe stradă cu un sfert de dolari furat și a ascultat muzică, așa că nu a luat în considerare niciodată criticile că ar fi scriitor care coboară pe muzica pop a fi valabil.

Revista de carte 2016/5.

LIBRI-BOOKLINE ZRT, 2016, 76 pagini, 5 puncte + 199 HUF

A părăsit școala la vârsta de cincisprezece ani și a urmat ulterior Departamentul de literatură de la Universitatea McGill, unde a concurat și cu poeziile sale. El și-a publicat pentru prima dată poeziile în 1954, care au fost apoi puternic influențate de Yeats, Walt Whitman, Henry Miller și Irving Layton, care l-au predat și l-au îndrumat la universitate, iar mai târziu au devenit buni prieteni. Primul său volum, Let Us Compare Mythologies, a fost publicat în 1956 și a adunat scrieri scrise între 15 și 20 de ani, primind recenzii bune, chiar de către renumitul cărturar Northrop Frye. Cohen a acoperit această perioadă a vieții sale în romanul său fictiv Jocurile favorite.

În adolescență, a fondat prima sa formație, Buckskin Boys, care încă cânta la țară, iar aici s-a îndrăgostit de compoziția, care l-a capturat pentru tot restul vieții:

"Procesul de compoziție este plictisitor și dureros pentru mine, pentru că trebuie să mă duc la locul unde se află cântecul. Trebuie să trăiesc în el și să-l las să meargă pe drum cu mine" (p. 327).

La vârsta de douăzeci și șapte de ani, a fost publicat al doilea volum de poezie, The Spice-Box of Earth, după care a fost numit cu adevărat unul dintre cei mai talentați tineri poeți din Canada. A continuat să scrie în anii 1960 (primul său roman, Jocurile preferate în 1963 și cartea sa de poezii Flori pentru Hitler anul următor), a trăit în locuri uimitoare, precum pe insula grecească Ídra, unde și-a terminat romanul The Beautiful Losers, emis de Cartaphilus în 2006. S-a întâmplat pe această insulă că cu barca către o altă insulă în cele patruzeci de grade, pescarul l-a invitat sub prelată, dar el nu a stat. Când s-a întors pe insula sa, nu a putut să urce la casă, a fost luat cu un măgar. Nu a mâncat timp de zece până la cincisprezece zile, a halucinat, a înnebunit complet, a slăbit 52 de lire sterline: „Dar mi s-a părut destul de corect: am muncit din greu și am luat acceleratoare. Se pare că am primit și o insolatie. Și atunci am terminat cartea. ”

Beautiful Losers este plin de sexualitate și indienii canadieni, au primit recenzii bune în 1966, cu un an înainte de lansarea primului său album major, Songs of Leonard Cohen, în care au apărut Suzanne, Sisters of Mercy, So Long, Marianne și Hey, That's No Way să-ți spui Adio este.

Cohen a scris două romane și patru volume de poezie, a primit recenzii bune și numeroase premii, dar nici nu a putut să plătească facturile în magazin, a murit de foame, așa că a început să pună împreună cântece. Era un muzician printre scriitori, un scriitor printre muzicieni, Mick Jagger l-a întrebat odată în holul hotelului Plaza: "Ai venit la New York pentru o noapte de lectură?"

Cohen a intrat între două scaune pentru că

„Pe de o parte, oamenii literari sunt foarte supărați față de mine pentru că am câștigat bani în lumea muzicii rock. (.) Pe de altă parte, există persoane care aparțin instituției rock care, (.) În articolele lor sugerează în mod constant că nu știu nimic despre muzică, că lumea mea melodică este foarte limitată, că, dacă aș vrea, aș putea să nu cânte un sunet extins. (P. 81)

El a separat întotdeauna poezia și cântecul, fără să vorbească despre cântecele sale, precum și despre poezii: „Cântecele au fost în mare parte inventate ca cântece și poeziile ca poezii” (84). Poezia și cântecul, spune el, călătoresc în felul lor, pășind rar în tărâmul celuilalt: primul așteaptă, călătorește lumea într-un mod misterios, îl cântă pe celălalt unei femei, prietene sau public. În timp ce îi plăcea să cânte cântece la concert, i-a fost foarte greu să citească din poeziile sau romanele sale în turneul de carte, pentru că le considera personale ca rugăciunile. El nu a mărturisit că este nici un romancier, nici un poet, ci doar un compozitor care „își petrece cea mai mare parte a zilei la birou și mai rău pe covorul său în agonie”. Potrivit propriei mărturisiri, el nu a avut niciodată idei sau viziuni mari, cum ar fi Soljenitin, el s-a considerat un mic maestru.

Cohen nu a gândit în cutii de acest gen și i-a plăcut să facă turnee în Europa, deoarece spectatorii de acolo erau mult mai deschiși, nu doreau să fie etichetați. „Nu mă gândesc la mine ca la un cântăreț, un scriitor sau ceva de genul acesta. A fi om este o sarcină mult mai mare ”. (Pagina 64). El a vrut să aducă teme și sentimente la suprafață foarte profund cu cântecele sale, a comparat deseori scrisul cu un butoi din care încerca să suge ceva din el.

El a susținut că doar pentru că liniile nu se termină până la marginea paginii nu se califică neapărat drept poezie. Și doar pentru că umplu pagina, nu devin încă proză. El și-a comparat rolul cu un cantor care este unul dintre mulți cântăreți și preoți, creatorul liturghiei:

„Am fost mereu conștient de sine și am simțit că nu există nici o distanță între mine și cititor. Niciodată nu mi-a venit să scriu o carte, mult mai mult ca a păși pe cineva și a-l apuca de haina. Întotdeauna mi-am dorit să fiu ca rugăciunea pe care preotul o spune bisericii la Liturghie. Nu este vorba de a le coase o rugăciune în jurul gâtului, ci de a scoate de la credincioși cele mai bune dintre ele. Mă interesează această sarcină mai presus de orice "(pagina 25).

Dalai sunt autobiografii, amprente ale vieții de zi cu zi, dar, sperăm, obiective: „întreaga sa operă este un singur jurnal mare, aranjat pe chitară” (p. 128). Cea mai importantă afirmație a sa a fost că „sunt la fel ca melodiile mele” (p. 66). Datorită înregistrării evenimentelor reale, personalitatea lui anxioasă și deprimată a devenit, de asemenea, mai pronunțată, așa că nu a plecat de la idei sau, după cum a spus, nu a speculat. Ultimul său album este despre pregătirea pentru moarte.

"Deci, nu știu de ce am făcut asta sau de ce am făcut ceva. Nu am avut niciodată o strategie. Mă joc doar după ureche".

Articolul a fost publicat inițial în Book Magazine 2016/5. a apărut în număr.