Muzică din întreaga lume - Lakvar: Sabotaj și tradiție - despre muzica mondială subiectiv 223/2.

Scris de Tamás Galgóczi 12 aprilie 2020.

În țările cu o cultură a consumului de muzică mai bogată sau mai degrabă dezvoltată decât a noastră, unde o piață de dimensiuni suficiente oferă participanților fondul financiar, listele sunt compilate nu numai pe baza datelor comerciale privind pierderea în greutate, ci și pe baza unor considerații profesionale. Ceea ce este cu adevărat întâmplător este că aceste „liste de hituri” sunt făcute pe baza judecății criticilor, a călăreților sau a altor juri selectate profesional. În Germania, de exemplu, Preis der deutschen Schallplattenkritik e. V. este o organizație non-profit care există sub această formă încă din 1988 și membrii săi acordă în prezent premii în 32 de categorii de patru ori pe an - 19 dintre acestea fiind numite World Music. Scopul lor este de a „oferi iubitorilor de muzică îndrumări oneste cu privire la noile versiuni cu adevărată semnificație artistică”. Trimestrial, sunt nominalizate 15 producții în fiecare categorie (care au fost lansate în ultimele trei luni), din acestea se compune așa-numita „listă lungă”, iar apoi se votează cel mai bun din trimestru. Această listă poate fi văzută ca un fel de ghid pentru care ar trebui să vă alocați timp (indiferent de categorie).

Candidații la muzica mondială 1/2020 au fost:

Authentic Light Orchestra: The Sky Is Cloudy (Naxos World)

Belonoga: Prin ochii pământului (CPL)

DJ Dolores: Recife 19 (Sterns)

Roberto Fonseca: Yesun (3eme Bureau/Wagram)

Kroke: Rejwach (Oriente Musik)

KutiMangoes: Afrotropism (Tramp)

La Repetition: Mondo! (Finisterre)

Los Pirañas: Historia Natural (Glitterbeat)

Lipa Majstrovic, Tizian Jost: Historia de un Amor (DMG Germany)

Lakou Mizik: Haitia Nola (Cumbancha)

Colectivul Garifuna: Aban (Stonetree)

Kefaya și Elaha Soroor: Melodii ale mamelor noastre (Bella Union)

Carmen Souza: The Silver Messengers (Galileo MC)

Am considerat importantă această introducere oarecum lungă pentru a înțelege despre ce vorbeam când am spus că Lakvar primul album al trupei a fost nominalizat pentru lista lungă. Nu este prima dată când un artist maghiar este inclus în oricare dintre categorii, dar, deoarece acest lucru se întâmplă rar, este cu siguranță remarcabil, deoarece înseamnă că cineva consideră că albumul Sabotaj și tradiție este unul valoros/interesant. producție.

Desigur, nu mă mir dacă cineva nu a auzit niciodată numele Lakvar. A fondat ansamblul la Stuttgart Zura Dzagnidze chitarist și Péter Hajnalka cântăreaţă. Lor li s-au alăturat tovarăși din diferite națiuni (muzicieni cu strămoși armeni, maghiari, germani, bulgari, italieni, lituanieni, turci garantează internaționalitatea), care au și medii muzicale diferite, așa că nu este de mirare că muzica lui Lakvar este practic dificil de etichetat, din fericire există categoria muzicii mondiale, unde producțiile care se remarcă peste tot sunt diferite de stilurile obișnuite.

Cu toate acestea, rezultatul final nu este haosul primordial, ci diversitatea spontană. Primul lucru care mi-a venit în minte despre muzică a fost că a fost evident o compoziție conștientă: muzicienii au studiat temeinic piesa doar în serie și au văzut în ea posibilitatea de transformare, dezvoltare ulterioară, modernizare. Drept urmare, ajungem în locuri destul de surprinzătoare, un bun exemplu al acestora fiind transcrierea binecunoscutului cântec popular bulgar (Dilmano Dilbero). Poate doriți să ascultați mai întâi o versiune polifonică a a cappella, cum ar fi Le Mystere des Voix Bulgares, sau această înregistrare mai simplă însoțită de instrument, care sunt mai aproape de „original” - și apoi primul videoclip. Reinterpretarea lui Lankvar este mult mai bogată în instrumentare, iar timpul prelungit de joc se potrivește și cu unele improvizații (vioară, tambur de mână, chitară bas) ca și cum am fi fost doar într-o petrecere din sat. Apoi, pe măsură ce starea de spirit se apropie de starea ideală, cu câteva schimbări de tempo, cei care vor să danseze înnebunesc, iar cântecul lui Péter Hajnalka se transformă într-un mod de interpretare șamanist sau mai degrabă tranzitiv, iar apoi ritmul rapid al muzicii asigură ascultător. Pe disc, această melodie sună mult mai bine, mai dinamică, mai puternică și, cel mai important, vocea este mult mai clară, mai pronunțată.

Melodiile de pe album au propriile lor personaje, au în comun un sunet modern și majoritatea au o astfel de atracție, atât de multă energie și impuls încât sunt pur și simplu incapabili să asculte muzică de fundal. Dar nici cu articolele mai lente (trandafiri) nu m-am plictisit, pentru că m-au fascinat cu frumusețea lor restrânsă. Albumul Sabotaj și tradiție atrage atenția și de atunci nu mai există nicio scăpare, pur și simplu zburăm cu muzica. Cea mai mare virtute a albumului este că, deși modernă, totuși tradiția poate fi descoperită în el, melodiile populare pe care le-am auzit din fericire în copilărie și au fost astfel fixate în subconștientul nostru. Desigur, acest lucru este amestecat cu stiluri moderne (jazz, rock progresiv etc.), la fel cum Péter Hajnalka nu-și folosește vocea în niciun fel, se simte la fel de familiar când vine vorba de cântece populare (Gergelem) sau cântece șamanice, dar nici atmosfera emoțională nu-i este străină.

Particularitatea muzicii este indicată de momentul publicării acestui articol, a fost publicată deja prima listă trimestrială a Balkan World Music Chart (2020/1), pentru care a fost selectat acest disc și nu simt nicio exagerare că acest nu este sfârșitul premiilor. Doar o acțiune din Budapesta lipsește pentru completitudine.

Melodii recomandate pentru audiție: Dilmano Dilbero, Rózsa, Csubri

Album lansat în 2020 (drept de autor)

Membrii trupei:

Zura Dzagnidze - chitară

Péter Hajnalka - canto, percuție

Péter Papesch - chitară bas, voce

Tayfun Ates - instrumente de percuție

Florian Vogel - vioară

Alexei Maslakov - acordeon

Santino Scavelli - dob

Lista pieselor de pe disc:

Csubri
Dilmano Dilbero
Vine zorii
Garant
Devoiko, Devoiko
Trandafir
Sabotaj
Gergelem
Noaptea începe să cadă