Profilul cititorului; Café Momus

Așadar, una dintre ele ar fi ELIZABETH VIDAL, disponibilă pe un album de aria și duet, însoțită de soțul ei, precum și înregistrări „Flaut magic” și „Carmina burana”, pe CD. Vocea lui este puțin rigidă, încercând să îi contrabalanseze înălțimea și virtuozitatea. (personal, mi s-a părut și interpretarea cam mișto!)

Cealaltă (= și mai tânără) cântăreață este PATRICIA PETIBON, care este și „doctorul în muzicologie”, ar fi cântăreața mai extrovertită și totuși mai intelectuală: repertoriul său este, de asemenea, destul de „exclusivist”: roluri/rarități baroce și preclasice, alternând cu Queen of Night, Blonde condimentată cu și cu roluri franceze (= Lakme, Olympia etc.) sau chiar Zerbinetta. În ciuda vârstei tinere, el este „artistul exclusiv” al DECCA și al FECIOAREI. Cântă Blonde pe o înregistrare completă de operă, altfel sunt cunoscute înregistrările sale de aria și concert.

Ambii cântăreți sunt mai mult din varietatea de sirop-glamour a lui Mady Mesplé (Canarul francez) - dar risc - mai ales în cazul lui Petibon - că are o coloană sonoră mult mai bună decât Mesplé!

Petibon are un CD Virgin care prezintă și Nathalie Dessay!

Din păcate, nu pot oferi „știri actualizate” despre Fleming, poate că voi fi mai specific despre Bartoli în sezonul următor!

DAR înapoi la Alvarez: este un cântăreț foarte bun și joacă extrem de bine (= oricum a fost făcut medic și s-a schimbat doar în timp și a devenit cântăreț.)
El cântă cu regularitate și cu amabilitate la Viena, este, de asemenea, foarte popular cu publicul și profesia!

Don Carlo: Luis Lima
Rodrigo: Carlos Alvarez
II. Phillipe: Samuel Ramey
Elisabetta: Miriam Gauci
Eboli. Violeta Urmana

Rămâne o experiență plăcută!

Don Carlo: Keith Ikaya-Purdy
Rodrigo: Carlos Alvarez
Phillipe: Ferruccio Furlanetto
Elisabetta: Carol Vaness
Eboli: Larissa Diadkova
Inchizitor: Erik Halfvarson

". Donizetti a scris opt, a noua se adaugă de obicei la sfârșit, dar pentru siguranță am pus două C-uri înalte acolo. M-am luptat mult cu versurile franceze. Aceasta este a patra operă pe care o cânt în franceză. Este foarte dificil pentru că trebuie să învețe pronunția și ce înseamnă textul. Este important să înțelegi ce cânți, pentru că nu poți merge fără ea. "
Intervievatorul observă că, judecând după aplauzele furioase de după bravură, publicului i-ar fi plăcut să o fi auzit din nou. Pozsonybna nu este un obicei al repetării? "Nu este un obicei, deși aș fi vrut să o repet. Această arie este solicitată de organizatori sau dirijor la aproape fiecare concert. Nu te poți plictisi, dar uneori am sentimentul că oh, din nou fiica regimentului Și există atât de multe arii frumoase, iar ideea nu este cât de mare este C. În ea, observ că în opera Puritans a lui Bellini, vocea lui Arthur este mult mai ridicată și mai grea: există un F cu două linii la sfârșitul aria; am cântat-o la Budapesta, la o seară de gală și la Copenhaga, într-un spectacol asemănător unui concert. "

La întrebarea dacă este lins cu adevărat în rolul lui Tonio, jucând extrem de eliberat, nu are febră de lampă? "Nu mai există. Sunt sigur că există roluri și arii de care cineva se teme, dar nu pot spune că sunt cu adevărat speriată. Pare să fiu o figură afectuoasă mental".

El spune despre directori: „........................................... ................................................. .............

La întrebarea cât de vesel, echilibrat este o persoană, nu ar fi în stare să-și imagineze un rol negativ? "Acum două luni, Britten a fost premiera operei sale The Twist Turns One la Budapesta, eu cânt spiritul majordomului Quint. Este o figură extrem de rea, iar soția mea, mama mea, aproape toată rudenia a spus că nu ar trebui preia astfel de roluri, dar am învățat multe din ea. Piesa a fost regizată de Balázs Kovalik, care poate veni cu lucruri incredibile, este foarte bine să lucrezi cu el. Toamna trecută am lucrat cu el la Vérnász. "

Comentând observația jurnalistului că era o raritate printre tenoriști cu statura sa înaltă și subțire, el a răspuns: „Am fost aproape o sută de lire în urmă cu doi ani. Când am vizitat Mexicul, managerul meu m-a sfătuit să trăiesc din fructe o vreme. Am slăbit 12 kilograme într-o lună și jumătate., Am scăzut încă un an sau șase. Mi-am păstrat greutatea de când mi-am schimbat complet dieta: mănânc în principal legume și fructe În trecut, când făceam Gounod Romeo și Julieta la Budapesta, gâfâiam după scena de scrimă și nu cântam așa cum am iubit Respirația corectă este cel mai important lucru atunci când cânt, și cu siguranță nu a funcționat întotdeauna, nu am avut astfel de probleme de când am slăbit. Mă simt mult mai bine fizic și mental, am și o rezistență mai bună, ceea ce îmi trebuie cu adevărat. Luați, de exemplu, celebra poțiune de dragoste a lui Donizetti, Una fortiva lagrima. Pare ușor, dar până ajungi acolo să cânți, tu ești obosit de cadavru pentru că stai de două ore în picioare este pe scenă, ceea ce îl pune la încercare, atât mișcarea, cât și vocea. Apoi, când barele introductive ale ariei sună în trupă, se gândește la sine: va merge, nu va merge? Trebuie să ne împărtășim mult forțele pentru a îndura bine omul ".

Eszter Bellai (soprană)
Anna Pánti (soprana coloratura)
Wiedemann Bernadett (mezzosoprana)
János Bándi (tenor)
Viktor Massányi (bariton)
István Lukáts (bas)

Însoțit de pian: ERIKA DALLOS

1. Bizet: Carmen - Habanera (Wiedemann B.)
2. Rossini: Frizerul din Sevilla - Intrarea lui Figaro (V. Massányi)
3. Offenbach: Povestirile lui Hoffmann - Aria Olimpiei (A. Pánti)
4. Leoncavallo: Bajazzos - Aria din Canio (J. Bándi)
5. Puccini: Miss Butterfly - Great Aria (E. Bellai)
6. Puccini: Miss Butterfly - Cherry Blossom Double (Bellai E., Wiedemann B.)
7. Verdi: Don Carlos - Aria regelui Filip (Luca I.)
8. Verdi: Rigoletto - Four (Pánti A., Wiedemann B., Bándi J., Massányi V.)

„La mulți ani Bubbles”.

Au avut un spectacol comun „MET Fledermaus”, unde Dame Joan era Rosalinde, în timp ce Sills - de dragul colegului mai în vârstă și cu o singură excepție - cânta Adél în loc de Rosalinde.

Aș vrea ca el să compare munca celor doi, chiar dacă s-au suprapus mult în ceea ce privește rolurile lor! Și nici nu aș putea fi obiectiv, deoarece alerg în fața Sutherland. pentru mine, din păcate, el este exemplul clasic: „că îmi pare rău, domnule, pur și simplu nu: virtuozitatea mai presus de orice, doar nicio expresie!” - Cred că în calitate de regizor nu ai fost într-o poziție ușoară! Dar gusturi și palme și nu asta este ideea, Sutherland a fost grozav în felul său, doar întrebarea cine și cum a fost afectat.

În ceea ce privește ziua de naștere a lui Sills (a 75-a!), Recunosc că a fost neintenționată, am aflat destul de întâmplător că ziua lui va fi exact mâine. dar era deja suspect că dumpingul direct Sills îmi inunda magazinul de CD-uri preferat astăzi. până atunci eram deja suspicios pentru că știu atât de mult că sg. ar fi ziua lui de naștere acum, DAR eu nu eram exact atât de conștient de asta!
(= vezi „Ce fel de muzică asculți” în subiect, am scris și despre unul dintre „ultimele albume Sills acolo!)

Pe de altă parte, chiar dacă nu în forma pe care a făcut-o, părerea mea a fost că a fost o mișcare foarte corectă să iau vocea Leonore a lui „Trovatore” anno, recucerită din rotiri și soprane dramatice: la urma urmei, Jenny Lind a fost prima și semnificativă Leonore, care pur și simplu nu era un spinto sau o dramă soprană!

(. Deci să nu vorbim despre Éva Leonora Marton de la MET.)

Ei bine, însă, dacă te gândești la asta, „Sevilla” a fost deja înregistrată de Sills dincolo de zenitul carierei sale în principiu - vezi. intalnire-totusi atat de buna. Îmi place foarte mult și recunosc eroic că tocmai datorită acestei înregistrări mi se pare foarte greu să ajung la înregistrări în Sevilla, unde o putem auzi pe Rosina în locația inițială (= ca o coloratură), deoarece Sills este „așa în ureche".
Și deja la Sevilla, apoi la sg. o înregistrare va apărea și la Nigthingale, cu Gruberova ca Rosina și Florez ca Almaviva - înregistrarea a fost finalizată cu ani în urmă - dar încă nu a fost lansată, nu înțeleg de ce, m-am gândit la posibilitatea Gruberova va fi lansat numai dacă s-a „retras oficial” ca „credo”, deoarece a debutat cu acest rol în Banská Bystrica!
Da, cu Gruberova, Norma a fost făcută recent, mă întreb când va fi pe piață pentru că îmi entuziasmează imaginația.!

Ad. Troyanos: Aș adăuga un singur lucru: deși prefer soprana Lira Adalgisas - conform ideii originale - DAR Troyanos în această voce (și) non-plus-ultra.
Super Adalgisa- pe o înregistrare „live” din San Francisco, cu Crista Deutekom cântând în mare formă la acea vreme, SAU mai târziu, în studioul Sony, înregistrând Scotto foarte ascuțit și, în unele locuri, încă fals, cu pielea (= care este totuși extrem de convingător, dar absolut nu sună belcanteszk!) pentru a auzi o experiență răcoritoare.

Mi-a plăcut foarte mult și live-ul „Cosi” (Fenice), unde fac și un cuplu suror amețitor cu Deutekom.!

. dar este păcat că nu mai este printre noi: 1993 a fost un an rușinos și crud când astfel de titani ne-au părăsit aici - și totul în culmea strălucită a carierei lor - precum Arleén Auger, Lucia Popp și Tatiana Troyanos.

Pe de altă parte, aș argumenta cu ceea ce ați scris despre aceasta, spunând că el nu s-a auto-servit niciodată din punct de vedere al înfrumusețărilor, punând în prim plan priceperea cântăreței etc., ceea ce din păcate nu este adevărat. -de exemplu. nu o colecție de aria disponibilă pentru soprane coloratura cu cadențe cântate de Sutherland separat! - Și nu într-un singur caz - nu vă supărați, dar nimic mai important nu a fost recunoscut din aceste partituri ca acrobația sonoră a unei „Epoci de Aur- primadonna ”- și nu numai că mărturisesc acest lucru, ci a fost părerea muzicienilor serioși, aclamați!
Sau când Caballe a cântat și Norma pe disc, Sutherland i-a înmânat un „buchet” din propriile sale cadențe pentru a încorpora „Montse” în rol: cine și-a luat rămas bun și nu a acceptat (= vezi biografia) - poate că nu era o soprană de coloratură.
Sau halatul adesea criticat, ai putea spune slendrian în legătură cu lirismul tău. el a făcut doar argumentul, „că este imposibil să se articuleze în acea linie etc.” Este, de asemenea, o chestiune de punct de vedere, nu trebuie să mergeți departe și să „arătați cu un deget” către altcineva care este, de asemenea,/a fost în acel rol sau în rol similar.

"Mergeți către o nouă călătorie de descoperire!"

Ceea ce fac unii oameni cu Voigt este pur și simplu o murdărie flagrantă (= îmi pare rău, dar nu pot, NU vreau să o pun mai nuanțată!): Îi rog pe acești diletanți să nu vadă cu ce sunet, umilință artistică (!) Se confruntă. și rutină.

(Sharon Sweet, de exemplu, s-a retras de pe scenă pentru că s-a săturat de froculare constantă pentru că era grasă.) Este teroare spirituală.!

Voigt, pe de altă parte, are o cultură a mișcării diferită - (= vezi și costumul Isoldei, care nu are nicio cerință, pe care îl ÎMBRĂZĂ într-un mod maiestuos, pentru că nu contează cum stă pe el, și ca Am scris mai devreme, rochia era inițial mult mai lungă!) - unii au văzut cântărețul cu lamă: atât de muzical, ca să spun așa, fiecare procică rezonează. și sg. înainte de sy. el ar exclama: „Doamne, această femeie grasă și altele asemenea.” Este foarte feminină (!) și, ca Isolda, chiar și cu strălucire erotică (= să nu fie confundată cu nenorocitul de obișnuit!).

Dar că dacă nenorocita de optică este atât de importantă, nici nu înțeleg, capetele mari, de ex. nu apare - rămânând la lucruri superficiale - ce trăsături frumoase are și așa mai departe.
Un artist extrem de valoros care, într-un mod uimitor - și cu umor condimentat de o autoironie teribilă - încearcă să traverseze tabăra cărturarilor!

„Steinway” Yorkshire Terrierul este desigur întotdeauna alături de el. a fost o repetiție unde stătea lângă mine (?), oh, exagerarea, a distrat întreaga trupă, ar trebui să se numească „Clovn”!

. acum câțiva ani buni, am dat peste o decca „Háry-recording” în care Sz. este o doamnă elegantă și plăcută. (Nu este de mirare, indiferent de vocea sa remarcabilă, el era renumit pentru Herodia și VENUS!)

. Dumnezeule bun - „Îmbătrânesc” (?) - pot trăi toate acestea?! NOROC.

Și bineînțeles, pe lângă momentele plăcute de nostalgie, este MERITOR (!) Pentru prezent/viitor „să simți/găsești/auzi cu ochii/urechile larg deschise” - există comori acum, le poți întâlni ici și colo și de multe ori „aproape de nicăieri” - destul de spontan.

Până acum am reușit să prind „live” în 2 bucăți (= STOP) pentru prima dată „La Traviata”, a fost foarte bine acolo, jos cu pălăria (!), Pur și simplu totul era la locul său!

Mai târziu, Donna Anna (= după marele ei succes la Salzburg) nu s-a apropiat de Violetta într-un mod interesant! Deși a susținut că numeroasele și solicitantele schimbări de costum „l-au distras”. na ja. Fără comentarii! Cu o voce destul de-acum-chiar-Zerlina (= chiar dacă este un pic cam exagerată!) În mod permanent, Donna Anna nu-i va face niciun bine.!

CD-ul, care este și coloana sonoră a DVD-ului recent lansat, este atât de mult părerea mea: „frumos, frumos, plăcut. ȘI.” -Mi-e dor de foc, de empatie: de ex. În calitate de Donna Anna, este foarte flegmatică și aici, ariile belcanto sunt de asemenea „bel canto”, plămânii de concert frumos cântați și terminați.

Și m-am distrat mult pe DVD, pentru că au cerut un regizor pop-clip: potrivit lor, „créme de la crém” internațională a producătorilor de discuri poate fi o mare problemă, dacă trebuie să ajungi la un preț atât de ieftin feluri de mâncare pentru „potențialii cumpărători". încearcă să recrutezi ". (= Aș dori să evidențiez clipurile din „Musetta Circus” său, care este deja plin de clișee kitschy și poate fi numit aproape infantil, și „Ruszalka Moon Song”, care este plin de soluții ieftine!)

Cu toate acestea, Nyetrebko este cu adevărat unul dintre cei mai versatili artiști ai timpului său, talentul său: evident plin de un aspect plăcut și găuri de primadonă, contribuie cu succes la „strategia de PR” (= ISTORIE!) Dezvoltată în jurul său - și îi recunosc aproape că mi-e supărat, ceea ce împărtășesc destul de mulți oameni! Există prea multă vâlvă: cântă și nu pozează, chiar dacă i se potrivește bine!

În mod surprinzător, rolurile care au fost cântate odată de R. Scotto sunt mult mai autentice modelate de Nyetrebko, precum și cele apropiate de cele ale lui R.S. nu a venit niciodată: la urma urmei, uneori a fost și povestea de cântat a lui Nyetrebko!

Și dacă sunt deja cântăreți: într-adevăr Búbánat, Zs. Dobránszky nu este doar soția lui Lajos Miller, ci și cântăreața sa!