Un desen animat bun trebuie să poată fi trăit

„În producția maghiară de desene animate, trebuie creat conținut local”, a spus regizorul de animație Marci Nagy, care se hrănește cu oportunitățile și provocările desenelor animate din Ungaria, precum și cu propriile sentimente de viață, inclusiv trecutul mitic maghiar, fantezie, retro- era și distopie.am vorbit și despre opera sa.

- Toată lumea știe despre animația maghiară că a fost faimoasă în lume în anii '70 și '80, dar ce zici de prezentul nostru? Măsura în care tinerii profesioniști în animație și regizori își pot găsi un loc de muncă în profesie?

„S-au schimbat multe în ultimii treizeci de ani - m-am născut nu cu mult înainte de schimbarea regimului, așa că pot obține informații în principal de la colegi mai în vârstă, cărți, internet și producția de desene animate realizate înainte de 1990. Animațiile și lungmetrajele erau realizate într-un sistem complet diferit în acel moment.

Complexitatea producției de animație, saturația pieței, concurența mai puternică, restricțiile actuale la distribuție și „genul” fac dificilă ca animația maghiară să câștige teren în străinătate, dar, de asemenea, să fie realizată cu regularitate acasă.

Marci Nagy, regizor de film animat

Desigur, toate acestea nu înseamnă că nu există producție de animație în țară, de fapt, trebuie să spun că se întâmplă multe cu acest lucru. Lucrarea este de obicei bazată pe proiecte, deci o parte semnificativă a profesiei lucrează ca independent. Acest lucru are avantajul interoperabilității, dar dezavantajul de a face și mai dificile procesele de producție și mai complexe - ca să nu mai vorbim de incertitudinea de zi cu zi cu care se confruntă lucrătorii.

Există o lipsă specială de profesioniști în anumite domenii ale animației, chiar și în poziții în care situația este mai puțin severă în cazul cinematografiei live - cum ar fi producătorul, editorul, managerul de producție, scenaristul sau chiar un dramaturg. Cred că acest lucru va fi și mai semnificativ în viitor, deoarece o mulțime de producții de servicii sunt realizate și în Ungaria, așa că mulți specialiști maghiari lucrează la filme, desene animate și jocuri video străine prin intermediul companiilor maghiare. Tot mai multe companii de film live au început să se ocupe de animație în ultimii ani.

The Tree That Reaches the Sky - The Threshold, 2016 (Regizor: Márton-Hermán Árpád Nagy Marci-Kovács. Producător: Supermodern Studio) Sursa: Supermodern Studio

În calitate de regizor sau regizor, este mult mai greu să dai cu piciorul într-o minge, dar probabil că este cazul peste tot în lume.

Aici, situația este diferită prin faptul că majoritatea bugetului pentru film este acoperit de stat, deci nu trebuie neapărat să îndeplinim condițiile dictate de piața internațională - deciziile privind atât finanțele, cât și conținutul sunt în mâinile comitetelor profesionale.

- În anii anteriori schimbării regimului, Pannonia Film Studio a realizat mai multe filme de lung metraj, dar în ultimii treizeci de ani, lucrările de această magnitudine au fost foarte rare. Cum se realizează un plan de film, un plan de serie, cu multe aplicații mici?

- Răspunsul meu este scurt: destul de dificil. După cum am menționat mai sus, piața s-a extins, nu mai trebuie să concurăm în gama pre-1990, cu o producție bidimensională Disney la fiecare doi sau trei ani sau cu o mână de serii proiectate pe unul sau două canale de stat. O mulțime de lucruri de văzut provin dintr-o mulțime de locuri, iar printre ele există lucrări destul de remarcabile - care, datorită dezvoltării tehnologiei, sunt finalizate și livrate nouă mai repede ca oricând.

Cred că, dacă nu reușiți să creați conținut specific local, va fi foarte dificil să concurați în orice arenă cu companii sau creatori care realizează cu succes un film pentru distribuție la nivel mondial de ani de zile.

The Tree That Reaches the Sky - The Threshold, 2016 (Regizor: Márton-Hermán Árpád Nagy Marci-Kovács. Producător: Supermodern Studio) Sursa: Supermodern Studio

- Când te-ai interesat de desene animate?

„De departe, cea mai definitorie experiență de pe vremea schimbării regimului a fost instalarea unei antene satelit de dimensiuni mici pe acoperișul nostru, cu care am avut brusc acces la atâtea și atâtea desene animate diferite pe care nu mi le-aș fi putut imagina până acum. Și nu m-a deranjat deloc că toți erau în engleză sau germană. Este destul de ciudat faptul că unele dintre preferatele mele din copilărie, cum ar fi Testoasele Ninja Ninja, nu numai că vin cu serii și filme actualizate în mod constant, dar până în prezent sunt capabili să cucerească noi publicuri cu ideea lor de bază, altfel destul de bizară.

Este ușor de văzut că vizualizatorul de astăzi se află în mijlocul unui vortex informațional uimitor de mare.

Selecția în domeniul desenelor animate a devenit, de asemenea, imensă. În plus, multe conținuturi străine pot fi vizualizate acum în limba noastră maternă. În opinia mea, ar fi foarte important să puteți găsi sunetul cu telespectatorii interni în această mare selecție.

- Care sunt opțiunile tale pentru asta? Cum stai în a-ți face planurile de serie?

- Ultimul sistem de licitație pentru televiziune a oferit o oportunitate de experimentare, o mulțime de idei de seriale au ajuns la una sau două părți. Cu toate acestea, următorul pas în pregătirea pentru toate anotimpurile a fost adesea ratat din cauza dificultăților menționate mai sus: într-un timp relativ scurt, într-un ritm foarte intens, profesioniștii disponibili - adesea prea puțini - au trebuit angajați pentru un salariu care a forțat să-și asume alte slujbe.

Seriile create în cel mai recent sistem de concurs TV au fost în mare parte făcute din pasiune, majoritatea nu au fost profitabile.

Din fericire, acest lucru se schimbă: datorită progresului tehnic, cu o simplificare, eficientizare și ingeniozitate - și determinare - puteți aduce lucruri de cea mai înaltă calitate împreună.

Brothers, Marci Nagy, 2020 (Producător: Daazo) Sursa: Daazo Shortfilms

Nu am prea multă experiență cu filmele în această direcție - nu în ultimul rând pentru că nu s-a făcut prea mult acasă în ultima vreme. Pe de altă parte, pot raporta că se scriu o mulțime de modele de filme animate. În cazul unui film pe toată durata nopții, aceste modele concurează nu numai unul cu celălalt, ci și cu omologii lor de acțiune live din concursurile de lungmetraj ale Fondului de film. Cu toate acestea, a face o seară întreagă de film de animație este mult mai mult timp și mai profesionist și - în unele cazuri - mai scump. Ca să nu mai vorbim că așteptările profesionale pentru un film de animație sunt foarte diferite. Având în vedere toate acestea, nu este atât de surprinzător faptul că sunt realizate mult mai puține filme de lung metraj de animație.

Cu toate acestea, este important să subliniem că programul de suport media tocmai a fost complet reorganizat, astfel încât în curând producția de animație va arăta complet diferită.

Patrick & Theo, 2011 (Regizor: Marci Nagy-Márton-B. Ervin Nagy, Producător: MOME) Sursa: Marci Nagy

- După finalizarea MOME, ce oportunități ați avut pentru a realiza filme și serii de animație?

- Din fericire, am reușit să iau parte la diferite producții în timpul universității mele. Am fost al doilea când a început producția unui serial canadian la Cinemon Studio. Au fost necesari animatori, iar un coleg de clasă cu experiență profesională ne-a recomandat pe câțiva dintre noi.

De atunci, am fost implicat în cea mai mare parte în postproducția și pregătirea seriilor de desene animate, dar am lucrat și în reclame, videoclipuri explicative și, de asemenea, am realizat scenarii pentru lungmetraje de acțiune live.

În ultimii ani de universitate, am încercat să încep o serie de desene animate intitulată „Patrick & Theo” împreună cu colegii mei Mátron Kovács (Aventurile lui Bab Berci) și Ervin B. Nagy (Cserebugarak), ceea ce era aproape imposibil la acea vreme. În cele din urmă, nici măcar nu a făcut un serial, ci doar un singur episod - în cadrul universității.

Ca urechi verzi, am sărit imediat în apa adâncă internațională cu el și nu aveam idee ce facem.

Această parte poate fi vizualizată oricum online. Am vrut să realizăm un desen animat care să reflecte atitudinea noastră de atunci, pe care ne-am fi dorit să o urmărim în copilărie: un băiețel și câinele său în viitorul îndepărtat și sălbatic, ca ofițer de poliție, urmărind păcatul. Monștri, mașini zburătoare, multă acțiune și umor mousse.

Mai târziu, am realizat și un pilot specific seriei cu Márton Kovács și Árpád Hermán (Ól), în studioul Supermodern, cu producătorul Tamás Lajos (Eternal Winter, Little Tales). Am realizat un design de sine stătător, modern, pentru tineret, bazat pe povești populare cu motivele „Arborele care ajunge la cer”.

Mai târziu, după o schimbare de format, întreaga poveste a fost rescrisă și o oarecare nepăsare. Majoritatea trebuie rescrisă; dacă se întâmplă asta, sperăm că vom reveni la asta. Atinge o mulțime de lucruri importante despre care se vorbește puțin în seriile centrate pe copii, dar trebuie totuși să găsim punctul central al poveștii.

Ca regizor, după câțiva ani de pregătire pentru el, am realizat un scurtmetraj, în cincizeci de ani, care a devenit „Frați”. Este un desen animat de autor: un tip și cel mai bun prieten al său (un porc domestic cu mai multe pete) care prezintă o aventură teribil de eșuată într-un viitor post-apocaliptic. Filmul a fost realizat în studioul lui Daazo, produs de Dániel Deák și Gábor Osváth (Szép Csendben, Hajótöröttek, Love). Încercăm să facem filmul un festival, dar din păcate nici situația epidemică actuală nu este prea bună pentru asta. A fost încă disponibil pentru vizionare la Săptămâna Filmului din acest an, deoarece a fost nominalizat la Premiul pentru filmul maghiar la categoria „Cel mai bun film de animație” și nu a mai fost văzut nicăieri altundeva de atunci. Deocamdată, este disponibilă doar remorca dvs.

- Odată cu apariția schimbărilor tehnologice, a devenit mai ușor să faci filme de animație?

„Grupa mea de vârstă a crescut odată cu internetul și de atunci nu a avut loc nicio schimbare tehnologică majoră. În afara universității, am lucrat rareori cu tehnici de animație analogică, pentru mine este firesc să fie realizat cu toate software-urile. Pe de o parte, producția de animație a devenit mult mai simplă - pe de altă parte, pe lângă tehnicile mai simple, au apărut și cele mai complexe, astfel încât, în cele din urmă, bara a devenit mai mare.

Disponibilitatea și dezvoltarea continuă a tehnologiei înseamnă, de asemenea, că, pentru a rămâne competitiv, trebuie să fii mereu actualizat și dezvoltat profesional continuu.

- Ce idei și reprezentări vizuale încercați să aduceți la viață filmele și personajele lor?

- Îmi plac în special panourile de gen pe care le folosesc foarte mult. Mă interesează cât de mult s-au schimbat din punct de vedere al conținutului de la naștere, dacă mai au deloc sens și, dacă da, ce înseamnă pentru vârste diferite, pentru spectatori diferiți, cât de liber pot fi tratați și variați pentru a obține un sens nou. Acest lucru se aplică și poveștilor viitoare. Pentru „Patrick și Theo”, aceasta este o exagerare absurdă a seriei de desene animate deja deosebite din anii ’80. Și când s-au creat „Frații”, ideea de bază a fost reutilizarea științifico-fantasticului minimalist din anii ’70. „Arborele care se ridică la cer” este o poveste de creștere care are loc după ce „au trăit fericiți pentru totdeauna” într-o lume fantastică remixată liber din motivele poveștilor populare maghiare.

The Tree That Reaches the Sky - The Threshold, 2016 (Regizor: Márton-Hermán Nagy Marci-Kovács-Nagy. Producător: Supermodern Studio) Sursa: Supermodern Studio

Cu toate acestea, este important să rețineți că toate acestea sunt doar instrumente sau jocuri pentru a aduce la viață povești și personaje.

Dacă nu sunt experiențiale, dacă nu sunt suficient de interesante, sunt captivante, atunci povestea poate avea loc oriunde și oricând, oricât de semnificative ar putea fi mesajul, mediul, personajele tale, inevitabil te vei îneca în dezinteres.

- Ce alte idei de film ai?

- Deoarece, la fel ca majoritatea colegilor mei, am venit din imagistică, proiectare, planificare, am învățat asta toată viața, așa că, din păcate, scrisul este mult mai dificil. O consecință a acestui fapt, de exemplu, este că în cel mai recent film al meu - sau în recentele mele benzi desenate - nu scriu aproape deloc dialog - nimeni nu vorbește în ele. Desigur, dacă nu, voi încerca să mă dezvolt în acest domeniu într-un mod autodidact. Următorul concurs de seriale de televiziune va fi anunțat în curând.

Am început deja să lucrez la un plan în care aș vrea să pun în povestiri un personaj de desene animate de cult specific, dar mai mic. Umoros, în esență fără text, un pic picant și de obicei acasă - dar nu vă pot spune mai multe pentru moment, dacă puteți face ceva din el, îl puteți vedea oricum.