„Când crești, îți moare inima” - psihologia creșterii prin filme

A deveni adult este o experiență excelentă, partajată pentru noi toți. Sunt cei care merg ușor, sunt cei care simt că nu reușesc niciodată, dar este decisiv pentru aproape toată lumea. Este o perioadă de prietenii adevărate, prime iubiri și dezamăgiri dureroase atunci când identitatea noastră se dezvoltă. În selecția noastră, am compilat cinci filme care prezintă într-un mod nuanțat frumusețile și dificultățile de a deveni adult.!

Una dintre cele mai populare teorii ale dezvoltării psihologice este teoria lui Erik H. Erikson, care împarte viața umană în opt etape diferite, de la copilărie până la bătrânețe târzie. În timpul fiecărei etape, ne confruntăm cu o nouă provocare, care, dacă este rezolvată, ne va îmbogăți cu forța de sine caracteristică acestei etape. Este un pic ca un joc pe computer în care există o recompensă la sfârșitul fiecărui nivel pe care deja o deținem mai târziu și pe care o putem folosi chiar ca ajutor. Provocările sunt o parte naturală a dezvoltării, motiv pentru care el le numește crize normative. A cincea etapă este adolescența, care este datată între vârstele de 12 și 20 de ani. Erikson a

pune răspunsul la o întrebare la sfârșitul epocii. Conflictul este între tulburarea de identitate și rol, iar forța de sine care poate fi dobândită este loialitatea. Acesta din urmă, în acest caz, se referă la propria noastră identitate. Un eveniment important în această fază este aprecierea rolului relațiilor de la egal la egal. Sarcina adolescenței este nimic mai puțin decât să câștige o solidificare a identității în raport cu vocația, sexualitatea și viziunea asupra lumii. În schimb, în cazul unei etape finalizate cu succes, găsim un răspuns la întrebarea centrală și dezvoltăm încrederea în sine.

Nu este de mirare că există un gen de film separat pentru poveștile de creștere. Filmele „Venirea în vârstă” - în diferite interpretări, desigur - toate ne spun exact ce înseamnă și când are loc maturitatea în viața eroilor noștri. Vârsta include conflictul dramatic de bază clasic: protagonistul nostru se schimbă. Procedând astfel, viața și personalitatea trebuie să se schimbe, de asemenea. Următoarele filme descriu aceeași situație, dar din puncte de vedere diferite. Ceea ce au în comun este că tricotează o oglindă pentru spectatorii lor frământând bucuriile și durerile de a deveni adulți într-o experiență specială de film. Putem recunoaște în ele toată fericirea și amărăciunea de a ne lăsa propria copilărie în urmă.

Companie de poeți morți

Filmul are loc în anii 1950 la o școală americană conservatoare de băieți, Academia Welton. De-a lungul poveștii, putem urmări un grup de studenți care studiază aici, cărora li se va alătura un nou profesor de literatură. Într-o școală bazată pe tradiție și perfecționism, principiile romantice de predare ale lui John Kneating care captivează elevii provoacă o revoltă majoră. Ei formează Societatea poeților morți și, în spiritul „carpe diem”, încearcă să surprindă momentul înainte ca viața lor să zboare.

"Puteți, de asemenea, să sugeți creierul vieții fără a ne prinde un os în gât." (Dead Poets Society, 1989, r: Peter Weir)

Filmul explorează de fapt conflictul dintre realități și romantism care apare în viața majorității adolescenților, dacă nu chiar la un nivel ideologic atât de specific. Domnul Keating nu neagă că independența este un principiu important în viață. În același timp, își învață elevii că

Conflictul dintre idei poate fi văzut și ca un decalaj intergenerațional care, în cele din urmă, culminează cu o întorsătură tragică. Elevii își caută propriile voci și, deși sunt puternic influențați de tiparele părintești, deja simt că vor să-și trăiască viața altfel decât o fac ei.

Juno

Personajul nostru principal este o fată de șaisprezece ani recuperată, cu gura mare, care se confruntă cu o sarcină nedorită imediat după prima ei aventură sexuală cu cea mai bună prietenă a ei. În ciuda surprizei mediului înconjurător, ea decide să ducă copilul afară și să îl adopte în același timp. În timp ce căutați părinți adoptivi, trebuie să vă confruntați nu numai cu burtica în creștere, ci și cu propriile sentimente și lumea adultă.

„Mi-am pierdut credința în umanitate. Mă întreb dacă o relație poate dura pentru totdeauna? ”(Juno, 2007, r: Jason Reitman)

Deși linia de bază este relativ extremă, grație personajelor adorabile, filmul atinge un echilibru real între dramă și comedie. Sarcina este una din punct de vedere istoric

o împrejurare care face urgentă devenirea unui adult.

În acest caz, prima dragoste vine după prima noapte, maternitatea este independentă de sarcină, iar vârsta adultă este independentă de vârstă.

Tip

Din punct de vedere psihologic, filmul este special numai datorită formei de realizare a acestuia. A fost realizat timp de doisprezece ani, așa că actorii sunt cu adevărat picături și îmbătrânesc în fața ochilor noștri. Totuși, nu este un documentar, este o poveste fictivă, dar este o experiență la fel de intimă ca și cum am fi stat noi în camera de zi a familiei. Disputele la domiciliu, eșecurile relației, primele iubiri și durerile de inimă pot fi familiare oricărei vieți.

„Îți spun mereu să profite de moment. Cred că este invers. Momentul ne prinde. ” (Copilărie, 2014, r: Richard Linklater)

Protagonistul nostru crește de la un băiețel drăguț la un adolescent și apoi se transformă încet într-un tânăr, dar filmul nu documentează trecerea anilor la un nivel pur fizic. În timp ce observăm dezvoltarea personalității, involuntar

Cine suntem cu adevărat? Cum am devenit cine suntem? Cum ne afectează oamenii din jurul nostru? Filmul nu este despre întorsături mari, despre iubiri copleșitoare, pur și simplu despre viață.

Leon, pro

Leon este un asasin singuratic în New York. Familia care locuiește alături este victimă cruzimii unui detectiv corupt, singurul supraviețuitor care a fugit la Mathilda Leon, în vârstă de doisprezece ani. Asasinul inițial sceptic are nevoie de timp să aibă grijă de fată ca și cum ar fi a ei. Între timp, detectivul face tot ce poate pentru a ajunge cu micul martor ocular. Cu toate acestea, el nu se bazează pe profesionalismul lui Leon, care este dispus să o apere pe Mathilda cu prețul vieții sale.

„Este viața întotdeauna atât de grea sau doar ca un copil? - Intotdeauna asa." (Léon, 1994, r: Luc Besson)

Prin relația dintre o fetiță prematură și un bărbat îngrijit de copil, putem observa acest lucru

Neatenția copilăriei - fie că se manifestă prin rebeliune împotriva părinților, fie că trăim pentru propriile noastre mofturi - de obicei nu poate fi susținută pentru totdeauna. Când suntem interesați de altceva decât de noi, vine cu obligații pe lângă fericire.

Zero ore

Potrivit poveștii, cinci elevi trebuie să petreacă Sabatul în biblioteca școlii fără pedeapsă. Nu ar putea exista o diviziune mai stereotipă: un sportiv bun, un pui mișto, un fripon, un băiat rău și o fată ciudată. În timpul unei zile petrecute împreună fără constrângere, studenții care sunt aproape complet străini își dau seama că au mult mai multe în comun decât se credea anterior.

„Când crești, inima îți moare”. (The Breakfast Club, 1985, r: John Hughes)

Povestea este evidențiată de războiul filmelor tipice pentru adolescenți din anii optzeci

Inițial, personajele ostile își dau seama destul de încet că sunt dependente de propriile prejudecăți. Toți vor să-i înțeleagă, dar mai întâi trebuie să învețe să se acorde cu adevărat atenție unul altuia.

A deveni adult a avut loc la fel în viața tuturor sau se va întâmpla în curând. Cel puțin la fel de multă experiență proprie pe cât de universală. De aceea, filmele cu „vârstă majoră” pot avea un astfel de impact. Ei povestesc despre o perioadă care ascunde experiențe foarte similare, dar este fundamentul unicității noastre.

Referințe

Erikson, Erik (1956). Problema identității ego-ului. Journal of the American Psychoanalytic Association (4), 56-121