Concurența pe Mediawave este puternică

Am fost la cea de-a 27-a Uniune Permanentă Mediawave Together

La prima vedere, Mediawave desfășurat în Cetatea Monostori din Komárom dă impresia unui festival semi-hippie și a unui eveniment semi-tradițional: mâncarea și băutura pot fi obținute nu numai pentru bani, ci și prin barter și pentru dansatorii care practică pentru nunți sau printre vizitatori atât în afara, cât și în interiorul cetății. Totuși, în spatele zidurilor străvechi ale fortului, am văzut un program de concurs de scurtmetraj de foarte bună calitate și divers, așa că nu am fost dezamăgiți de festivalul de artă general.

Dacă se poate spune că cineva a stocat pe Mediawave, este Ottó Bánovits, care a apărut, de asemenea, în programul competițional cu cele două scurtmetraje ale sale, și ambii au primit un premiu, unul pentru cel mai bun scurtmetraj maghiar (Agapé) și celălalt (Măgar) Xote) pentru On the Road Online Film Festival Premiile publicului pentru cel mai bun film. Deși primul este un film din 2014, acesta prezintă asemănări interesante cu recentul Donkey Xote, care dezvăluie o autorie puternică.

Măgarul Xote se bazează pe conflicte similare, unul dintre protagoniști fiind și un unchi țăran în vârstă (Lajos Kovács), care, de asemenea, plânge, deși doar măgarul, care, în plus, se întoarce de la moarte la fel de mult ca protagonistul lui Agapé. Totuși, ceea ce se cuvine aici este debarcarea unui parașutist american colorat (Ary Katz), care ar fi trebuit să aterizeze la Budapesta, pe gospodăria sa, pentru a încununa un eveniment de stat menit să atragă tineri maghiari. Ambele filme disecă temele multiculturalismului, globalizării, bătrâneții și întârzierii rurale, dar cu mai mult succes, Donkey Xote poate fi chiar interpretat ca o regândire a acestui film anterior, în care s-a mutat același bătrân singuratic abandonat de copiii săi în străinătate nu mai este cu soția sa, intră în conflict direct cu un reprezentant al Occidentului, în persoana unui american care se mândrește și cu strămoșii maghiari. Perechea ciudată de doi străini care nu vorbesc o limbă comună oferă o oportunitate pentru o mulțime de benzi desenate de situație, de care Bánovits și actorii săi au profitat.

Programul internațional de concurs de scurtmetraje a organizat pietre prețioase rareori văzute în Ungaria, precum Black, ales ca cel mai bun film de animație. Desenul alb-negru de 14 minute arată la început ca anime japonez: este vorba despre doi astronauți japonezi, vorbiți în japoneză, dar regizați de o coproducție polono-japoneză, poloneza Tomasz Popakul. În filmul gravitațional și atmosferic care evocă gravitatea, doi astronauți, o femeie și un bărbat, sunt prinși într-o stație după ce a izbucnit un război nuclear pe Pământ și văd în fiecare zi nori de ciuperci peste SUA, Rusia, Coreea de Nord și Israel, printre altele. . Mai rău este că, într-o zi, și norii nucleari rămân în urmă, aprovizionarea cu alimente începe să se epuizeze și. Filmul se concentrează în principal pe reacția la omenire și la distrugerea sa iminentă a celor doi astronauți. O proclamație anti-război eficientă și care provoacă gândirea, care este din ce în ce mai relevantă în era Trump, dar principala sa forță este că oferă o viziune revelativă asupra vieții noastre dintr-o perspectivă neobișnuit de vastă, în timp ce privim în jos spre Pământ prin ochi de astronauți.

Programul internațional al concursului de scurtmetraje a prezentat mai multe lucrări grozave: Sirena întunecată spaniolă (Sirena Negra), un monolog poetic și ororist, de la o creatură supranaturală care trăiește în canal sub forma unei femei, înfățișată în satul Omului cel mai bărbătesc. un copil fiică este încă iertat, dar cea de-a doua fată este înecată în apă și soția este declarată pradă gratuită pentru a vedea dacă un „bărbat adevărat” poate da naștere unui băiat pentru ea. Întoarcerea lui Erkin este un fel de film neobișnuit în închisoare în care problemele protagonistului încep când este eliberat din închisoare după paisprezece ani și, fiind tratat ca un criminal, nu are încotro.

Viața mea pentru Irlanda a fost cu siguranță cel mai amuzant dintre scurtmetrajele de acțiune live pe care le-am văzut: un film istoric care evocă în mod jucăuș stilul vizual al filmelor vechi de la Hollywood, dar mai mult o parodie care comemorează în glumă aspirațiile de independență irlandeză. În Paștele din 1916, Patrick Parse din Dublin avea să se alăture unei rebeliuni împotriva stăpânirii britanice de către un patriot din orașul mic, tocmai obținându-și o puncție cu bicicleta, iar după ce un căpitan de poștă loial britanicilor nu-și trimite telegrama despre întârzierea sa, el ia postarea cu arma, dar nu suportă cu adevărat - pulverizarea localnicilor ocupați cu problemele lor. Majoritatea animațiilor au fost de râs de schițele poloneze fără dialog Dino sau Ceva, care pot fi vizualizate și aici.