Prostituatele și traficanții de droguri au ocupat o biserică din capitală

Kultbait - acest articol stabilește ce este puful?

Ai derulat doar fluxul de informații și ți-ai atras atenția imediat la această adresă? Ai prins alunecarea, adevărul pe jumătate, aspirat în speranța unui scandal? Nu esti singur. Printre atât de mulți stimuli, de multe ori ne ridicăm doar capul asupra a ceea ce bate cu adevărat, a ceea ce se deosebește de restul. Nu este o coincidență faptul că rețeaua este plină de titluri de vânătoare de clicuri pe care de obicei nu le găsești nimic valoros, în timp ce conținutul cu adevărat temeinic și de calitate este adesea pierdut în competiția de știri.

Pentru noi este important să obținem ceva pentru timpul dvs., precum și să observăm dacă vor să rezolve problema pentru a vă conștientiza modul în care ar trebui să consumați scrisul online în mod responsabil. Așa s-a născut noua noastră serie: o doză zilnică de cultură, în titlul său adaptată la nivelul stimulilor din timpul nostru. Acesta este cultul.

Webber a fost rugat să scrie muzica pentru filmul Cazul Odessa, în timp ce co-autorul său a început să scrie o operă muzicală/rock complet nouă, cu o lume și o abordare muzicală, care le-a adus în cele din urmă faima mondială. Superstarul Iisus Hristos lucrează din nou la o temă biblică, îmbrăcat într-un halat modern și disecând probleme de actualitate. Webber și Rice au atins cu pricepere sensibilitatea contraculturii epocii. Hipii, la fel ca Iisus și urmașii săi, au căutat un nou tip de spiritualitate, au ieșit din lumea păcătoasă, au tânjit după răscumpărare, dar adesea s-au găsit falși mesiași.

Piesa abordează tema Noului Testament dintr-o perspectivă complet nouă: complotul se concentrează pe Iuda, care este sceptic față de Iisus, nu se uită cu ochi buni la direcția pe care maestrul său îl conduce pe discipoli. Motivul succesului uriaș, desigur, rezida în cea mai mare parte în muzica excelentă și strategia de marketing abilă. Melodiile au ieșit sub forma unui mare disc - în care rolul lui Jesus a fost cântat de frontman-ul Deep Purple, Ian Gillan - cu aproape un an înainte de premiera piesei, iar discul a ajuns în fruntea clasamentului. Până la premiera muzicalului la New York în 1971, toată lumea știa bine melodiile și se revărsa pentru a asculta muzica.

Desigur, nu tuturor le-a plăcut munca. Inițial, BBC a refuzat să difuzeze materialul înregistrat și l-a declarat blasfem. În fața teatrelor de superstar, grupurile creștine au protestat împotriva interpretării piesei scandaloase, dar acest lucru, desigur, nu a făcut decât să crească interesul pentru piesa lui Webber. Succesul a dus în curând la versiunea filmului: adaptarea cinematografică a lui Norman Jewison din 1973 reflectă chiar și vizual epoca hippie: actorii care joacă povestea, adică Isus și discipolii săi, iau un microbuz decorat cu motive florale, prostituatele și traficanții de droguri gospodărie în biserică și așa mai departe. Faima piesei a ajuns și în Ungaria: a fost pusă în scenă la Universitatea de Tehnologie din Budapesta în 1972, tradusă și regizată de Tibor Miklós. Superstarul a primit zece spectacole timp de patru luni înainte de a fi interzis de politica culturală. Desigur, tinerii maghiari care admiră cultura hippie occidentală considerau în continuare opera lui Webber ca pe o piesă cultă. În una dintre scenele memorabile ale romanului lui János Háy din 2003, Fiul grădinarului de fructe de pădure - cândva în a doua jumătate a anilor '70 - protagonistul este îngrozit când află că unul dintre colegii săi de clasă pune din nou acea superstar oribil de salivantă pe casetofon.

Următoarea piesă a lui Webber și Rice, Jeeves, care adaptează poveștile lui P. G. Wodehouse la scenă, a eșuat. Cu introducerea lui Evita în 1978, el a reușit totuși să reproducă succesul copleșitor al Superstarului. Povestea soției dictatorului argentinian Juan Perón s-a dovedit a fi un alt subiect controversat: Eva Perón a fost admirată de milioane în viața ei, considerată îngerul păzitor al țării sale, dar a avut și o mulțime de dușmani care l-au văzut urcând o politică punct orb. Albumul, care conținea melodii, a precedat spectacolul din nou și a avut un succes imens: Nu plângeți pentru mine, Argentina a devenit un succes la nivel mondial. Datorită lui Evita, Westend din Londra a preluat funcția de inițiator al Broadway și a devenit noua cetate europeană a musicalului. Piesa a fost interpretată pentru prima dată în Ungaria de Teatrul Rock în 1980 în cinematograful Vörösmarty Garden de pe Insula Margareta - de data aceasta cu un răspuns pozitiv.

Căile lui Webber și Rice s-au despărțit atunci. Compozitorul și-a adaptat cel de-al treilea succes mondial dintr-una din lecturile sale preferate din copilărie, cartea de poezii a lui T. S. Eliot, Cartea pisicilor. Introdus în 1981, Pisicile este un basm plin de culoare și plin de viață, care profită la maximum de posibilitățile oferite de materia primă și de scena muzicală. Premiera originală Westend a fost urmată în 1982 de premiera de pe Broadway și, un an mai târziu, de premiera maghiară la Teatrul Madách, pe care autorul însuși l-a adus omagiu. Textul versiunii maghiare a fost tradus de legendarul „rimă”, József Romhányi și este încă cea mai lungă piesă de teatru de aici din Ungaria. Până în 2002, piesa a fost jucată fără întrerupere la Londra, cu 8.950 de spectacole. Peste cincizeci de milioane de spectatori din întreaga lume au văzut Pisicile pe scenă.

De ani de zile, a fost posibil să obțineți bilete pentru pisici cu o lungă preferință în întreaga lume, dar Webber a reușit să depășească chiar și acel succes. În 1986, Phantom of the Opera, scrisă pentru soția de atunci Sarah Brightman a autorului, bazată pe romanul de groază al lui Gaston Leroux din 1911 și adaptat până acum, a fost prezentată la Londra. Plină cu piesele obișnuite spectaculoase, la scară largă și memorabile, piesa a doborât recordul pisicilor și, în ciuda recepției critice mixte, a devenit un succes atât de mare încât în 2012 a reușit să sărbătorească cea de-a zecea a mia performanță pe Broadway. A fost prezentat aici doar în 2003, după ce Teatrul Madách a cumpărat drepturile asupra spectacolului. Fidel tradițiilor maghiare, spectacolul nu a fost realizat pe baza decorurilor și costumelor spectacolului original de la Londra, ci pe baza planurilor originale.

Autorul nu a reușit să obțină succese similare de atunci, dar noile sale piese se nasc încă în zilele noastre - inclusiv un musical din Twilight Avenue și Oz, Miracle of Miracles. Webbert a fost numit cavaler de Regina Elisabeta în 1992 și a primit un grad nobil în 1997, făcându-l Lord de Sydmonton, Hampshire. Este unul dintre cei doar cincisprezece oameni care au primit, de asemenea, premiile Oscar, Tony’s și Grammy în cariera lor. Webber este, de asemenea, un compozitor de renume în Ungaria, iar în 2005 a primit Crucea de mijloc a Ordinului de merit al Republicii. Ungaria a fost prima țară din Europa de Est care a permis punerea în scenă a pieselor sale în timpul Războiului Rece și a lăudat în mod repetat cultura și tradițiile muzicale maghiare. Webbert, desigur, a primit și multe critici, unii l-au acuzat de plagiat, spunând că atrage prea mult din alte părți, că nu are idei originale în lumea sa. A trebuit să se confrunte cu acuzații de plagiat de mai multe ori în instanță, dar nu a fost niciodată condamnat.

Succesul muzicalelor lui Webber a fost, desigur, condus de Hollywood și el s-a izbit de ele unul după altul chiar și după Superstar. Adaptarea filmului Evita din 1996 a fost filmată de producătorul Andy Vajna în țara sa natală, așa că pentru o vreme Budapesta s-a schimbat în Buenos Aires, iar prezența personajelor principale Madonna și Antonio Banderas în capitala Ungariei a provocat o mare senzație mediatică. Filmul, în regia lui Alan Parker, a fost, desigur, destinat producătorilor să fie o momeală pentru Oscar, dar au trebuit să fie dezamăgiți. Evita, care primise un răspuns critic mai negativ, a primit patru nominalizări la Oscar, dar a reușit să câștige o singură categorie, Cea mai bună melodie. Aceasta, desigur, a îmbogățit colecția de trofee Webber. Fantoma casei de operă a fost dorită să fie adaptată pentru film de studioul Warner încă de la sfârșitul anilor '80 și, după o lungă luptă, piesa a fost în cele din urmă prezentată în cinematografe în 2004, în regia lui Joel Schumacher. Webber a lăudat filmul, dar criticile l-au umilit până la praf și a avut doar relativ succes la box-office.

Cu toate acestea, finanțatorii de la Hollywood nu învață niciodată, așa că în cele din urmă pisicile au fost condamnate. Versiunea filmului, prezentată la Crăciunul 2019, a fost intenționată de producători să fie un mare succes pentru sezonul festiv, dar a fost în mare parte ignorată. Producția cu buget ridicat a fost plină de stele - pe lângă Idris Elba, Ian McKellen, Judi Dench, Jennifer Hudson, Taylor Swift, Rebel Wilson și James Corden au apărut și în pielea pisicii - iar producția a fost dată lui Tom Hooper, care a regizat versiunea muzicală a Mizerabilului. În loc de costumele și măștile văzute în piesă, creatorii i-au transformat pe actori cu ajutorul CGI, dar creaturile bizare, pe jumătate pisică, pe jumătate umane astfel create au evocat mai degrabă dezgust decât reclame din partea publicului. Realizarea oribilă a contribuit foarte mult la căderea acestei adaptări atotcuprinse, care a devenit astfel în cele din urmă obiectul ridicolului și nu a reușit să readucă nici măcar costul. În schimb, a primit șase premii Golden Zmeură, inclusiv în categoria Cel mai prost film, Cel mai prost regizat și Cel mai prost scenariu.

Doriți să citiți mai multe povești de cult? Iată cele de ieri: